乐鱼体育彩票app:百年声影不停 红豆又焕新枝

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  2025年是粤剧一代宗师红线周年。“永久的红线月到达最高潮——留念红线周年座谈会、永久的红线女——留念红线周年专场、“中国戏剧的女儿——红线女艺术生平根本陈设展”开幕、纪录电影《她是红线女》首映……人们用各种方法回想、问候这位国宝级戏剧大师。

  声影百年不停，红线女据守文明根脉的赤子之心，倾慕培养晚辈的忘我品质，勇于艺术立异的开拓精力，以文通心的职责担任和一向心系公民的胸襟……这一切，对今世粤剧的传承展开有着重要的影响和含义，粤剧界传接受力，粤剧又焕重生。

  12月25日、26日，2026粤剧新年盛会暨留念红线周年扮演盛大扮演，名家新秀联袂，接续扮演粤剧《山乡风云》《搜书院》。这既是对粤剧一代宗师的殷切思念，也是对“红派”艺术生命的连续。

  传世经典《搜书院》依据同名琼剧传统戏改编而成，1956年赴京扮演大获好评，粤剧自此有了“南国红豆”的美名；首演于1965年的原创粤剧《山乡风云》在现代戏和传统扮演程式的结合上取得了标志性的打破，被誉为“粤剧现代戏的里程碑”，这以后被国内二十多个剧种移植扮演。

  红线女的创造思路被粤剧人承继。近年来，粤剧界通过“复排+移植”双途径，让经典剧目“活起来、传下去”，一同大力拓宽粤剧创造体裁，打造了多部在全国戏剧范畴有代表性的精品剧目。

  粤剧《南拳》《双绣缘》从岭南文明中罗致营养，探究“双非遗”交融新途径。《南拳》将国家级非遗蔡李佛拳融入粤剧南派武打，在舞台出现上融入功夫，强化动作局面的观赏性与地域特征；《双绣缘》以唐代广绣鼻祖卢眉娘的故事为切入点，以唐代名画《捣练图》为创意，唯美又浪漫，遭到年青观众的喜欢。

  2014年首演的《白蛇传·情》，至今已巡演300多场，脚印遍及国内外50多个城市。该剧把一个传演了两三百年的戏剧故事演绎成今世爱情寓言，“国风国潮”元素让《白蛇传·情》在年青人中成功“出圈”。

  精品迭出的背面，是有关部门复兴粤剧的顶层规划。以广州近两年的行动为例，2022年3月，《广州市关于复兴展开粤剧作业作业方案（2022-2024）》正式施行；2024年11月，广州市公民政府审议通过了《粤剧粤曲文明（荔湾）生态维护区总体规划（2021-2030年）》，维护粤剧粤曲（荔湾）文明生态……

  为了拓宽粤剧文明传承展开空间，广州活跃落地建造多项工程。华灯初上时，坐落珠江新城东片区的广州粤剧院，像被薄纱包裹着相同，小巧玲珑，美轮美奂。有着几百年前史的粤剧，就这样交融于现代都市的富贵夜色。广州粤剧院的西侧，是建成于1998年的红线女艺术中心。在这些活态的文明现场，粤剧被展现、被体会、被研讨、可互动。

  “广州粤剧院吸纳传承了红线女艺术中心的修建风格、外观元素。全体的线条是从红线女艺术中心一向连续过来，宛如粤剧花旦挥舞的水袖般柔美潇洒，粤剧前史的文脉在此完美接受。”广州市规划院集团有限公司副院长白帆如此表明。

  文脉的接受，不只在修建上，更在一代代人对岭南文脉的据守中。红线女据守文明根脉的赤子之心，连绵不息。

  广州市越秀区华裔新村和睦路20号是红线女的故居，这儿也是中国戏剧梅花奖“二度梅”得主欧凯明在广州的第一个家。“1991年，红教师通过多方尽力，把我从广西调到广州作业。初到广州，恩师把我和苏春梅、黎骏声等几位学生接到她家中，同吃同住同练功。”欧凯明说，“红教师对待艺术十分严厉，红教师的视野是开阔的、超前的。她鼓舞咱们多向名家学习，也推进粤剧向其他剧种学习。”

  红线女勤劳培养新人，热心扶掖晚辈。1990年她创建了广州小红豆粤剧团（后更名为广州红豆粤剧团），向郭凤女、欧凯明、黎骏声、苏春梅等人亲授《关汉卿》《搜书院》《刁蛮公主戆驸马》等红派经典剧目；在红线女艺术中心，红线女热心培养新一代编、导、演粤剧人才，向她请教的年青艺人来自不同门户，红线女对症下药，让粤剧唱腔百家争鸣；为防粤剧编剧后继无人，她倡办的“广东省粤剧编剧研讨生班”在2004年开班，对今世粤剧创造影响至深。

  长辈的身影远去，他们的艺术留了下来。一代代粤剧人从新人开端生长，传承立异，让粤剧勃发重生。

  12月19日晚，广州红线女大剧院内济济一堂，全新复排的红派经典名剧《昭君公主》在此扮演。苏春梅、琼霞、李嘉宜三朵“梅花”同台演绎王昭君，红派艺术薪火相传。

  早在20世纪50年代初，红线女凭仗《昭君出塞》蜚声海内外。通过多年酝酿，1980年，红线女约请编剧秦中英一同依据曹禺话剧《王昭君》改编粤剧《昭君公主》，刻画了一个契合前史实在的王昭君形象，完成了其从个人命运到家国情怀的艺术提高。两部著作都成为红派经典。

  不断立异，是红线女最明显的艺术特质。曾与红线女同事、有着师生般友情的广东粤剧促进会会长倪惠英回想，红线女对艺术的堆集吸收从不设边界。“她兼收并蓄的风格，让粤剧的声腔、扮演等出现方法守正立异；她激烈的年代认识、变革立异的精力，都成为鼓舞咱们为粤剧不懈尽力的精力力量。”

  回想粤剧数百年的展开前史，其自身便是一部不断吸收、交融、立异的前史。20世纪30年代改编自莎士比亚《驯悍记》的《刁蛮公主戆驸马》，经由马师曾改编、红线女演绎，成为“马、红门户”代表作。2004年，全球首部粤剧动画电影《刁蛮公主戆驸马》首映，红线女担任导演、编剧、艺术总监，并为女主角配音配唱。

  方式随年代而变，不变的是粤剧人一向如一的立异自觉与决心求变。本年国庆假日，以《刁蛮公主戆驸马》为创意的首部沉溺互动轻粤剧《公主驾到！》在广州市文明馆连演7天。扮演融入了广府婚俗文明，让观众在天然互动中感触岭南风情，完成了在地文明与公共文明空间的深度联动，引发市民游客追捧。业内人士以为，《公主驾到！》打开了粤剧传承立异的一个新思路，是文旅交融的一次新探究。

  以“破圈传达”为方针，当今的粤剧界聚集小剧场、沉溺式等新式扮演方式，鼓舞艺术立异，招引年青受众。

  粤剧一向在求新求变，在传统的基础上不断习惯年代的改变，这也是粤剧长久的生命力地点。

  11月，首届“红线女杯”粤剧红派艺术展演颁奖晚会收官，6岁稚童与78岁老者同台竞艺，成为全民传承的生动描写。

  2025年，广州粤剧院推出“让粤剧回归日子场景”品牌，在越秀公园、点都德、宝墨园等场所展开沉溺式扮演，让粤剧融入市民日常日子。

  2025年12月，广东粤剧院将10多部经典剧目送到粤西大地，让粤剧艺术在底层村庄勃宣布耀眼光荣。

  粤剧扮演艺术家丁凡曾表明，二十多年前，红线女第一次去粤西春班，看到摩肩接踵的观众，不由得唱了三首曲，其间就有《荔枝颂》。

  高端艺术项目的步步推进，让粤剧在全国取得更广泛的影响力。比方2023年5月，“第九届中国戏剧奖·梅花扮演奖（第31届中国戏剧梅花奖）”在广州举行。这也是广州第四次举行梅花奖。

  “有海水的当地就有华人，有华人的当地就有粤剧，有粤剧的当地就能听到红线日，“红派艺术耀狮城”慈悲义演在新加坡牛车水公民剧场扮演，红派传人携手新加坡、马来西亚粤剧艺术家为侨民送温暖。早在1954年，红线女就到此沟通扮演。尔后，她屡次踏上狮城推行粤剧文明。她还收欧阳炳文为徒，让“红腔”在此生根颂扬。

  据红线女艺术中心主任蒙菁介绍，红线个，包含越南、新加坡、苏联、朝鲜、加拿大、美国、日本、马来西亚和阿尔及利亚，所到之处均掀起“红线女热”。

  现在，高端项目持续推进粤剧的世界传达。四年一度的羊城粤剧节，自1990年兴办，已举行九届。1990年，第一届羊城粤剧节，新加坡敦煌剧坊就远道而来。2024年11月，敦煌剧坊第八度到访羊城粤剧节。“1990年咱们咱们带来了《帝女花》，还演了一晚的折子戏，认识了许多粤剧界的朋友。”敦煌剧坊艺术总监、年过八旬的胡桂馨回想。受羊城粤剧节的启示，敦煌剧坊于1992年在新加坡创立了狮城世界粤剧节，广州粤剧院年年都会去参与。“敦煌剧坊在当地搭建了粤剧沟通传达的桥梁，咱们也期望这样的渠道渐渐的变多。”广州粤剧院副总经理苏华说。

  本年9月，粤剧《红头巾》再度在新加坡扮演。《红头巾》叙述了20世纪30年代，广东三水妇女到新加坡当修建女工，自强不息斗争奋斗的故事。该剧两度受邀赴新扮演，显示了两国公民对“红头巾”所承载的前史情感与深沉枢纽的一起珍爱。

  粤剧出海不断，2023年至2025年期间，仅广州粤剧院的文明出访就超越100场次，还初次将扮演地图扩展至尼泊尔、摩洛哥和塞尔维亚等共建“一带一路”国家，增强了中华优秀前史传统文明的世界传达力。